以《好声音》为例，所有Logo（标识）的形状、角度、海报设计、宣传片头、导师们拿着麦克风的手势、现场红色的背景，甚至导师所坐的椅子等整体包装和视觉元素都与《荷兰好声音》无异。在节目第一期录制时，模板提供方的导演都会在现场观看指导，对灯光、布置、音响提出建议。

　　对于四位导师，模板提供方要求要有两个国内一线大牌、一个年轻人非常喜欢的歌手、一个选秀歌手或是有坎坷经历的较其他三位年轻的歌手；学员方面，版权方则要求采用五分制，三分声音，两分故事。此外，模板提供方还要求乐队必须是现场演奏，以增加节目的震撼力。

　　中国《我心唱响》副总导演杨萍曾对媒体表示，一些版权中，“光是关于如何把被倾诉对象‘骗’到现场，‘圣经’里的招数就五花八门。”

　版权，还是个问题

　　多年来，各国对电视节目模板和版权的定义五花八门，没有形成法律上的共识。

　　世界上很多国家的法律对版权的保护都奉行思想/表达二分法(idear/expression)，不保护思想而只保护对思想的表达。很多法学家认为，节目模板仅仅是一个创意，创意充其量只能是一个思想，思想如果受到著作权法保护，不利于文化的传播、知识的创新。因此，作为创意的电视节目模板无法获得版权保护，即使这个创意是一个电视节目能否取得成功的关键。

　　既然如此，为什么世界上一些电视台还要“傻傻地”出钱购买电视节目的版权，而不去廉价复制呢?

　　一方面，这源自于国际上一些电视节目模板的吸引力。很多电视节目的“版权”包括了电视节目制作的几乎所有细节，这让购买者觉得，只要买了版权，就有收视率和广告收入的保证，到时候，收回成本自然不是问题。杨萍说，“很多在国外成功的综艺节目，并不是表面上看着模仿就能达到预期的效果，大量的操作细节和技术技巧隐藏在幕后。国内很多地方卫视，想当然地照着葫芦画瓢，往往无法深入精髓。”

　　另一方面，购买版权也是考虑到赞助商的态度。比起剽窃得来的电视节目，引进版权的节目由于有着在国外成功的先例，更受赞助商认可。而现在不少电视台为了降低成本，往往需要赞助商的先期投入作为资金支持。

　　此外，电视台的形象和声誉也是一个很重要的因素。试想，一个正在热播的电视节目突然间被版权方告上法庭，这势必会让该节目的观众印象大打折扣，也会影响该节目甚至该电视台的形象和声誉，这对电视台来说显然是得不偿失的。

　　随着世界电视节目模板产业的发展，在企业和行业力量的支持下，各国对电视节目模板的保护也日渐立体化。“好声音”惹火的电视节目版权买卖，必然会成为未来全球经济和法律界的新课题。

(责任编辑：八度网络)